Benoît Lachambre

En constante évolution dans le domaine de la danse depuis les années 70, Benoît Lachambre s'initie aux techniques de libération et aux méthodes d'improvisation en 1985, ces approches et compétences kinesthésiques marquant son travail chorégraphique et pédagogique. Ses recherches constantes d'hyper éveil des sens, basées sur des pratiques somatiques, explorent l'élaboration du mouvement à travers l'espace et la contextualisation, la reconnaissance des espaces de vie et le rêve des transformations corporelles. Dans ses créations, Benoît cherche également à modifier l'expérience empathique de l'interprète avec le public. Parmi les artistes qui l'ont le plus influencé, Benoît Lachambre compte Meg Stuart avec qui il collabore régulièrement, mais aussi Amélia Itcush avec son travail sur la dispersion du poids dans le corps.
Outre son travail de chorégraphe et de danseur, Benoît Lachambre a acquis une grande notoriété en tant que pédagogue en donnant des ateliers et des cours dans le monde entier depuis plus de 30 ans.

En 1996, Benoît Lachambre fonde la compagnie montréalaise Par B.L.eux. Avec Forgeries, love and other matters créé en 2003, il reçoit le prestigieux Bessie Award en 2006. Benoît Lachambre a créé 15 œuvres depuis la fondation de Par B.L.eux, a participé à plus de 20 autres productions et a été le chorégraphe de 25 œuvres commandées, telles que I is memory (pour Louise Lecavalier en 2006) et JJ's Voices pour le Cullberg Ballet à Stockholm en 2010. En 2012, il crée Snakeskins pour laquelle il reçoit le Grand prix de la danse de Montréal 2013. En 2015, il co-crée Sweet-Gire avec Lee Sue Feh de Vancouver, Hyperterrestre avec Fabrice Ramalingome de Montpellier et This is the place, these are the things, these are the voices avec Rachel Victoria Tess de Suède. En 2016, il crée les performances/installations solo Lifeguard et Ghost telephone et danse dans les œuvres d'Adriana Matos, chorégraphe brésilienne et présentatrice de festivals, et de Dana Michel, chorégraphe montréalaise. En 2017, il a créé une œuvre de groupe de 20 minutes pour Minute Made de l'Opéra de Munich. En 2018, il a co-créé avec Sophie Corriveau la performance de groupe Fluid Grounds et en 2019, il a participé à sa deuxième performance d'improvisation collective basée au Québec. En 2022, il présente son Triptyque de 4 ½ heures All in All composé des œuvres (Boreal Castles, l'Ogre le Phénix et l'Ami Fidèle et Perro de Fuego Y Rata de Agua) à San Luis Potosi et au Vancouver International Dance Festival.