Alexander Vantournhout - pas d'atelier debout
Du 8 au 12 décembre
Alexander Vantournhout
Atelier non permanent
Au cours de cette semaine immersive de Not Standing, la journée sera divisée. D'une part, l'accent sera mis sur les partenariats et les catabatiques, en constante évolution. D'autre part, nous nous concentrerons sur un nouveau chapitre de l'entreprise, à savoir le jeu de jambes.
Le jeu de jambes est abordé du point de vue de la coordination et du rythme, de sa capacité à se déplacer dans l'espace, alors que la forme est moins importante. Des pas et des modèles coordonnés seront enseignés. Les étirements du pied, des mollets et des jambes seront privilégiés. Il s'agit également d'appliquer certains outils pour constituer un processus créatif.
Partnering has been at the core of the company’s work in the recent years. We want to invite the participants to focus on discovering new possibilities with another body through sharing very specific situations to derive principles rather than forms. We will start with gentle exercises of tuning in with each other and partial lifts (partner giving weight but holding their feet on the floor) with a slower speed. Throughout the workshop we gradually advance into lifting the whole body and moving in space with more dynamics.
Catabatics signifie littéralement "low(er)-(acro)batics". Nous passerons en revue différentes formes qui incluent des acrobaties telles que les roues de charrette, les marches, les arcs-en-ciel, les mini rodéos, les roues autour de l'horloge, etc. Ces éléments (plutôt nouveaux) sont axés sur la coordination, plutôt que sur la virtuosité, la force ou la flexibilité.
Une demi-journée de footwork sera dirigée par Alexander, et l'autre demi-journée par Emmi et Chia-Chung.
La compagnie Not Standing est connue pour explorer différentes possibilités de mouvement et repousser la créativité et les limites du mouvement seul, avec un partenaire ou un objet. Dans les cours, nous aborderons certains des principes et des pratiques utilisés dans les œuvres actuelles et nous explorerons également le matériel testé pour la première fois dans les futures créations de la compagnie.
BIOS
Alexander Vantournhout (Bruxelles, 1989) a étudié la roue cyr et la jonglerie à l'ESAC (Ecole Supérieure des Arts du Cirque) et la danse contemporaine à P.A.R.T.S. (Performing Arts Research and Training Studios) à Bruxelles.
Alexander Vantournhout’s physical language bears the influences of a varied education and working circumstances. However, it is marked by two constants: his search for the creative and kinetic potential in physical limitation, and the relationship or boundary between performer and object.
L'année 2014 a été marquée par la création de sa première pièce, Caprices, un solo chorégraphique sur la musique de Sciarrino. Aneckxander (2015), un second solo, cocréé avec Bauke Lievens, a remporté le prix CircusNext, ainsi que le prix du jeune théâtre et le prix du public au Theater Aan Zee (Ostende, 2015) et au réseau Aerowaves. Son premier duo Raphael (2017) a également été cocréé avec Bauke Lievens.
In 2018, Alexander Vantournhout created La Rose en Céramique, a movement solo that accompanied Scali Delpeyrat’s theatrical solo at the Festival d’Avignon. His first piece for four men, Red Haired Men, followed shortly afterwards. In SCREWS, created in 2019, Alexander Vantournhout guides the audience, accompanied by 4 dancer-acrobats, on a journey of reverberating micro-performances, ranging from short solos and duets to group choreographies.
With Through the Grapevine (2020), Alexander Vantournhout returns to the duet format. This is his first real duet and is to some extent inspired by the concept of Aneckxander (2015). The body is reintroduced in a very pure way and the performance dives into the creative and kinetic potential of physical limitations, a theme that is reflected throughout Alexander Vantournhout’s work. In Contre-jour (2021) Alexander Vantournhout takes on the role of choreographer for the first time and gives the floor to a group of five performers from various backgrounds: dance, musical, theatre, circus, etc. In 2022 Alexander Vantournhout returns solo on stage with VanThorhout. Foreshadow, a creation with 8 performers, premiered at Julidans in Amsterdam.
Aneckxander ainsi que SCREWS, Through the Grapevine, VanThorhout et Foreshadow ont été sélectionnés pour le het TheaterFestival, le prix récompensant les performances belges les plus remarquables.
Alexander Vantournhout a créé deux films de danse, Screws & Stones et Snakearms. Ce dernier a été sélectionné pour le het TheaterFestival, le NY Segal Film Festival et le Cinedans Festival.
Alexander Vantournhout est artiste en résidence au Kunstencentrum VIERNULVIER à Gand et artiste associé au CENTQUATRE Paris. Il est ambassadeur culturel de la ville de Roulers et bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.
Emmi Väisänen (FI/BE) est une danseuse contemporaine basée à Bruxelles, en Belgique. Formée au Conservatoire de Turku (Finlande) et à la S.E.A.D (Salzburg Experimental Academy of Dance, Autriche), elle a collaboré avec des chorégraphes tels qu'Alexandra Waierstall, Julia Schwarzbach, Kinga Jaczewska et Alice Van der Wielen-Honinckx. Emmi a notamment beaucoup travaillé avec ECCE/Claire Croizé & Etienne Guilloteau et Not Standing/Alexander Vantournhout pour lesquels elle a été impliquée à la fois en tant qu'interprète et collaboratrice de recherche pour de multiples créations telles que SCREWS, Through the Grapevine, Snakearms, Contre-jour, VanThorhout, Foreshadow, every_body et Frames.
Emmi a partagé son expertise en travaillant comme œil extérieur et en enseignant la danse et les ateliers de répertoire dans différentes organisations et théâtres en Europe.
Elle a également enseigné des ateliers en partenariat avec Alexander Vantournhout à P.A.R.T.S/Belgique, Tanzwerkstatt/Allemagne, Deltebre danza/Espagne, Summer Intensive/Lituanie et Impulstanz/Autriche.
Chia-Hung Chung (TW)Le jeune homme, artiste de cirque taïwanais, s'est découvert une passion pour l'acrobatie à l'âge de dix ans. En 2020, il s'est aventuré en Europe, fort de ses années d'expérience en acrobatie, en se concentrant sur l'équilibre des mains et l'acro-danse.
Diplômé de l'Ecole Supérieure des Arts du Cirque en 2023, Chia-Hung est actuellement basé à Bruxelles, en Belgique. En tant qu'indépendant, il collabore avec not standing, contribuant notamment à la production de Foreshadow et every_body.
